Повна версія

Головна arrow Історія arrow Історія вітчизняного мистецтва. Від Хрещення Русі до початку третього тисячоліття

  • Увеличить шрифт
  • Уменьшить шрифт


<<   ЗМІСТ   >>

Мистецтво 1970-1980-х років

Звичайно, кожне нове покоління відрізняється від попереднього, і ті, хто вступив на стезю мистецтва в 1970-1980-і рр., Працюють і бачать світ інакше, ніж ті, хто, скажімо, змінював обличчя радянського мистецтва в 1960-е. У живописі цих десятиліть пет єдиного стилю, як єдиний був, наприклад, "суворий стиль", немає жорстких канонів у застосуванні тих чи інших виразних засобів і прийомів. Плани можуть бути зміщені, перспектива порушена, обсяги сплощені, легкість і гра світлотіні вигнані зовсім, як і тонко нюансіровал колір, який поступається іноді місце різко обмеженому, локальному; замість єдиної "точки сходу" може виникнути кілька, як у давньоруській іконі. "За плечима" сучасних художників багатющий досвід пошуків і знахідок, використання традицій стародавнього живопису і прийомів фото- і кіномонтажу, як це робив в 1920-і роки А. М. Родченко. Вся ця широка палітра виразних засобів, якщо тільки вона не є самоціллю, розкриває різні творчі індивідуальності і служить створенню задуманого художнього образу.

У 1970-1980-і рр. на арену культурного життя вступило покоління, яке багато в чому визначило обличчя радянського живопису наступного часу і в якійсь мірі вплинуло на мистецтво сьогоднішнього дня: Т. Г. Назаренко, О. В. Булгакова, Н. І. Нестерова, А. В. Волков, В. В. Рожневі, А. Г. Ситников, В. М. Орлов та інші талановиті майстри. Це художники, стали зараз вже заслуженими метрами, вони багато і цікаво - мовою образотворчого мистецтва - міркували про традиції, про історію, розумінні краси в сучасному світі. Вони інакше, ніж художники попередніх років, розуміли образно-виразні засоби і можливості мистецтва: колориту, композиції, лінійного і ритмічного ладу. Їм близьким мову символів. Їх мальовнича форма багата театральної видовищністю, іноді зовнішніми ефектами, але завжди незвичайно артистична, віртуозна, фантастично витончено. У ній немає місця прямолінійною оповідності 1950-х рр., Противопоказанной природі образотворчого мистецтва.

Т. Г. Назаренко.  Пугачов.  Москва, приватне зібрання

Т. Г. Назаренко. Пугачов. Москва, приватне зібрання

Не випадково серед портретів, історичних і побутових картин, пейзажів, натюрмортів з'являється тема свята, маскараду, як, наприклад, в картині "Зустріч Нового року" (1976) Тетяни Григорівни Назаренко (р. 1944). Художник шукає нетрадиційні форми і для історичної картини. Так, в полотні "Декабристи. Повстання Чернігівського полку" (1978) персонажі на задньому плані сприймаються лише як бачення, що виникло у майстра після читання книг, які разом з паперами і шаблями зображені на передньому плані в якості головних "дійових осіб". Наступні етапи в її осмисленні історії - "Страта народовольців", "Партизани прийшли" (обидві - 1975), "Пугачов" (1980). Експеримент стає характерним для художника цього часу: в живописі застосовуються прийоми скульптури (як це пізніше робить Назаренко), в скульптурі - розфарбування або просто наклейка кольорової тканини (але про це пізніше).

Метафора, притча є звичайними формами пластичної мови Олександра Григоровича Ситникова (1945 р.). Гармонія тихого світу його перших картин порушується справжньою фантасмагорією починаючи з середини 1970-х рр. Дослідники його творчості правильно пишуть, що картинне простір у нього стає "полем боротьби добра і зла, любові і ненависті, розуму і дурості, краси і неподобства, боротьби і смирення, жорстокості і доброти, варварства і безсмертя". Він зумів матеріалізувати, пластично виразити духовно-психологічні явища - ця риса представляється взагалі однією з характерних в мистецтві 1980-х рр. Колір у Ситникова ніколи не відображає натурних, предметних співвідношень, він умовний і експресивний, побудований на напружених диссонансах, що створюють настрій драматичне, бунтівне ("Сон", 1978, "Шостакович." Золоте століття "", 1986).

О. В. Булгакова.  Гоголь.  Москва, приватне зібрання

О. В. Булгакова. Гоголь. Москва, приватне зібрання

Фантасмагорично і мистецтво Ольги Василівни Булгакової (р. 1951). Як і Ситникову, їй чуже пряме зображення дійсності, візуальний реалізм, "переказ" того, що бачить око художника. Її образи складаються з складного асоціативного ладу думок і уявлень, вони також глибоко символічні. Так постає перед нами в смертних пеленах "Микола Васильович Гоголь", самотній і незрозумілий, оточений лише мучать його, народженими власною фантазією персонажами (1981). Болісний роздум, навіть скорбота характерні і для карнавальних тим Булгакової ("Подання", 1979; "Застілля при місяці", 1980).

Н. І. Нестерова.  Таємна вечеря.  (Фрагмент триптиха).  Санкт-Петербург, ГРМ

Н. І. Нестерова. Таємна вечеря. (Фрагмент триптиха). Санкт-Петербург, ГРМ

Сюжети полотен Наталії Ігорівни Нестерової (р. 1944), навпаки, начебто б дуже прості: прогулянки, ігри, тихе споглядання природи. За її багатоманітним, різноманітної манерою письма - світ зовсім непростий, суперечливий, повний тривожних питань, нерозв'язних проблем. Один з дослідників вірно помітив, що художник навмисно часто використовує мотив закритого особи - книгою, букетом і т.п. Радісний, ясний, гармонійний світ створює у своїх полотнах і монументальних панно Іван Леонідович Лубенніков (р. 1951). Не вдаючись до іносказання, виходячи насамперед з цілісності мальовничого плями, за допомогою якого він майстерно розробляє поверхню полотна, Лубенніков пластичними засобами говорить про цінність людських відносин, красу зовнішнього світу.

Інтерес до предметного світу, можна сказати, захват перед ним дуже своєрідно виражений в "історичних натюрмортах" Миколи Миколайовича Смирнова (р. 1938). Мистецтвознавець, який почав займатися живописом вже після 30 років, Смирнов прекрасно знає вітчизняне мистецтво. Його натюрморти написані в традиціях російської "обманки" XVIII ст. З віртуозною майстерністю, ювелірною точністю передані предмети матеріального світу: зброя, кіраса, ківер, ментик, барабан, гравюра, що зображає втечу Наполеона, - в натюрморті "1812-й рік", або морської статут, суднові інструменти, книги, креслення кораблів - в натюрморті "Віват, цар Петро Олексійович!". Але ці речі обрані з художницької точністю і втілені в ємний образ, що характеризує не речі, а світогляд сучасного художника. Скрупульозна вписанність кожної деталі не саморобні, вона відображає зігріте великим людським почуттям ставлення до життя.

У більш жорсткій манері працює ряд інших майстрів. Через достовірну деталь, виписану підкреслено жорстко, до умовного образу-символу йде В. Самарін (див., Наприклад, його диптих "Це": "Рядовий Мухін з війни не повернувся" і "Василівна. Ранковий світло"), У традиціях живопису Миколи Акімова працює В. Балабанов ("Портрет художника А. Васильєва", фантазією живописця убраного в костюм персонажів Салтикова-Щедріна, якого Васильєв ілюстрував, 1983). Зв'язок з фольклором, вплив примітиву виявляє мистецтво А. Кулініча. У його творчості часто виникає казковий і глибоко символічний мотив рідного дому: наприклад, будинок з руками, або будинок, крізь дах якого проріс здоровань-хлопець, і старі батьки терміново добудовують будинок мансардою. У цих роботах багато чисто народного гумору, тонкого розуміння сили і можливостей гіперболізації. Про його творчість в наші дні ми ще скажемо нижче.

Не всі рішення художників цього покоління здаються безперечними, але кращі з них залишили свій слід в мистецтві наступного часу.

Відзначити дві цікаві деталі в мистецтві останніх десятиліть минулого сторіччя. По-перше, (незважаючи на безсумнівну посилення інтересу до питань форми і зовсім не применшуючи цей інтерес) для багатьох художників (і, підкреслимо, особливо для художників Росії) залишаються дуже важливими, першорядними в мистецтві проблеми соціальні. Ми довго йшли від соціальних проблем, як би нав'язаних нам "ззовні", але ми до них самостійно, "зсередини", прийшли. Особливо це знайшло свій прояв у живописі - як жанрової, так і історичної (Т. Г. Назаренко. "Танець", 1980, "Декабристи", 1978, диптих "Старість", 1986; Н. І. Нестерова. "Метро", 1980; "Манекени", 1986). По-друге, це самий початок нового "витка" в церковного живопису - поява сучасних іконописців начебто батька Зінона, що є вже фактом історії, а не випадковістю.

Ми розповіли в основному тільки про московській школі молодих художників, а їх багато - і різних - на великій території колишнього Радянського Союзу. Різні жанри в різних національних школах розвиваються в різних стильових напрямках. Так, наприклад, латвійська художниця Джемма Скулме (р. 1925) тяжіє до аллегоричности, народному побуті, фольклору. У її картинах повністю відсутня всякий натяк на розповідність, її притягують узагальнені колірні плани. Мова Скулме суворий: фронтально поставлені фігури, строгий ритм вертикалей і горизонталей, застиглість і имперсональность героїв ("Народна пісня", 1982). Її манера близька мові "суворого стилю", хоча до цього покоління художниця і не належить. Навпаки, зовсім інакше став працювати Тогрул Наріманбеков (р. 1930), художник, який почав свій шлях у 1960-і рр. як живописець "суворого стилю". Співак праці великих будівництв, рибалок Каспію, нафтових вишок Апшерону, він не улратіл інтересу до образів сміливих і сильних людей, але відійшов від лаконізму, стриманості і деякого аскетизму "суворого стилю". У його наступних роботах підкреслено чуттєве, сенсуалістичне сприйняття світу. Колірні поєднання стають яскравими, соковитими, гранично насиченими, лінія - більш розкутою. Майстер широко використовує традиції народного азербайджанського мистецтва з його гумором, наївністю, граничної декоративністю всього образотворчого ладу ("Портрет диригента Камерного оркестру Назіма Рзаева", 1982; розпис у театрі ляльок в Баку і т.д.). Такі приклади різноманітності стильових напрямів, багатоплановості, багатства палітри сучасного живопису можна було б продовжити.

Роздільна огляду станкового живопису 1960-1980-х рр. має своє виправдання, бо є певний стилістичний розділ, поява в живописі зовсім нових прийомів, відмінних від "суворого стилю". У подальшому викладі матеріалу різних видів і жанрів ми знову звертаємося до загального розділу мистецтва 1960-1980-х рр.

 
<<   ЗМІСТ   >>