Повна версія

Головна arrow Культурологія arrow МИСТЕЦТВО ХХ СТОЛІТТЯ

  • Увеличить шрифт
  • Уменьшить шрифт


<<   ЗМІСТ   >>

КАЗИМИР МАЛЕВИЧ (1879-1935 РР.). СУПРЕМАТИЗМ

Мистецтво виявлялося на вулиці найнесподіванішим чином і прекрасно опановували в новому середовищі проживання. Подібні «переміщення» нерідко відбувалися з ініціативи груп майстрів і навіть окремих художників, але в ті часи подібне самоуправство, вже через кілька років немислиме, нікого не бентежило. Ось що писав С. Ейзенштейн: «Дивний провінційне місто. Як багато міст Західного краю - з червоної цегли. Закоптілої і похмурого. Але це місто особливо дивний. Тут головні вулиці вкриті білою фарбою по червоним цеглин. А по білому тлу розбіглися зелені кола. Помаранчеві квадрати. Сині прямокутники. Це Вітебськ 1920 року. За цегляним його стін пройшлася кисть Казимира Малевича. [...] Перед очима помаранчеві кола, червоні квадрати, зелені трапеції. [...] супрематичних конфетті, розкидані по вулицях приголомшеного міста »[1] . Нагадаємо, що Малевич був в ті часи членом Колегії образотворчих мистецтв Наркомосу і завідувачем Художнім відділом Московського ради. «Восени 1919 року він вирушив до Вітебська, щоб викладати в Народній художній школі, організованій М. 3. Шагалом. [...] Там він (Малевич. - Е. А.) разом зі своїми послідовниками заснував У Новіс - організацію, покликану навчати художників і навіть ширше, - оновити весь світ на основі супрематизму » [2] . Це пояснює і розмах проекту - перетворити ціле місто. У словах Ейзенштейна чудово відчутно несподівано виникло в «закоптілої і смутному» Вітебську відчуття свята, недарма лаконічні геометричні фігури декору названі тут «супрематичних конфетті».

Супрематизм, породження творчого генія Малевича, виявився найбільш яскравим і впливовим напрямком в мистецтві революційних років. Що ж він представляв собою? Про «наступ» супрематизму Малевичем було «оголошено» абсолютно офіційно 19 грудня 1915 року на «Останньою футуристичної виставці картин 0,10». Пройшовши в цілому традиційний для художника-модерніста шлях від натуралізму до імпресіонізму, символізму і примітивізму, розчарувавшись і в цьому останньому, Малевич підійшов до кордонів авангарду, створивши «вища» мистецтво - «супрематизм».

На згаданій виставці Малевич показав «Чорний квадрат» (1915 р ГТГ) (илл. 376) - твір, що породило немислимо довгі суперечки. Для самого Малевича «Чорний квадрат» був не просто спробою піти від образотворчості, не просто абсолютом безпредметності; він був підсумком, надгробним каменем на могилі фігуративного мистецтва. «Чорний силует квадрата на білому тлі є якась картина картин [...] це все картини, накладені одна на іншу: багаторазово експонована фотоплівка, згоріла від згубної сверхпрістальності. "Чорний квадрат" нагадує проект музею, висунутий один раз Малевичем: спалити всі твори світового живопису і виставити їх у вигляді попелу; крематорієм світового живопису Малевич і мислив "Чорний квадрат" » [3] . Від подібного трактування віє глибоким песимізмом, але не можна забувати про те, що смерть не завжди буває остаточною, і руйнування несе в собі потенційну можливість відродження. Нескінченно розмножений «Чорний квадрат», передбачаючи ідею цифрових пікселів, перетворюється в першоелемент - найменшу частку буття, з міріад яких може бути сконструйовано що завгодно, навіть Джоконда. Адже самому Малевичу належить не тільки висловлювання про те, що «опівночі мистецтва пробила ... Супрематизм стискає всю живопис в чорний квадрат на білому полотні» [4] , а й інше, про те, що чорний квадрат - «зародок всіх можливостей - приймає в своєму розвитку страшну силу » [5] . Тому в інших супрематичних полотнах Малевич нерідко показує рухливий світ, конструює з «першоелементів» - простих геометричних форм, що плавають в білому просторі. Якщо розглядати творчість майстра впродовж кількох десятиліть, то ми побачимо, що з часом (в кінці 1920-х - початку 1930-х рр.) З цих «елементарних частинок» починають складатися знову впізнавані форми - людські фігури, пейзажі. Прикладом може служити «Крестьянка з дитиною» (1929 р ГРМ) (илл. 377). При цьому «концепція біологічного віталізму» [4] Малевича не приваблювала. Його деміургічний амбіції - це амбіції архітектора, яка оперує абсолютно правильними геометричними фігурами. Ще один вислів подібного самосвідомості - створення об'ємних супрематичних композицій з дерева і гіпсу - АРХІТЕКТОН. Ними Малевич називав і проектовані їм твори супрематичного зодчества, які по утопічною ідеєю майстри повинні були складати величезні космічні комплекси, призначені для життя залишили землю людей.

У 1916 р Малевич організував товариство «Супремус», куди увійшли такі відомі майстри, як Н. Удальцова, Л. Попова, О. Розанова, І. Клюй, А. Кручених і ін. Ідеї Малевича набули поширення і розвиток. Відбулася в 1917 р революція, як багатьом здавалося, повинна була сприяти тому, щоб супрематизм перетворився на загальне напрям, усіма визнане мистецтво нового суспільства. Спочатку, як здається, все до цього йшло. Малевич зайняв офіційне становище, відправився до Вітебська, який таким чином з нікому невідомого провінційного міста перетворився на оплот авангарду. Тут був створений У Новіс - організація під назвою «ствердна нового мистецтва», покликана сприяти поширенню супрематизму в світових масштабах. Однак доля майстра вела його але іншим шляхом. У 1922 р Малевич повертається в Петроград, в 1924 р стає директором Інституту художньої культури. Проведена в 1927 р поїздка в Берлін була раптово перервана на вимогу радянської влади. Повернувшись на Батьківщину на батьківщину майстер був арештований і провів в ув'язненні кілька місяців. Отримавши свободу, Малевич знову звернувся до художньої діяльності, однак про світове значення супрематизму ніхто вже не говорив, а офіційний курс на реалізм, впевнено взятий в кінці 1920-х рр., Змусив і зовсім забути про «перетворенні світу на основі супрематизму».

  • [1] Цит. по: Хан-Магометов С. О. Піонери радянського дизайну. М., 1995. С. 57.
  • [2] Російські художники: енциклопедичний словник. СПб., 1998. С. 178-179.
  • [3] Дьоготь Є. 10. Указ. соч. С. 35.
  • [4] Там же.
  • [5] Турчин В. С. Указ. соч. С. 218.
  • [6] Там же.
 
<<   ЗМІСТ   >>