Повна версія

Головна arrow Культурологія arrow МИСТЕЦТВО ХХ СТОЛІТТЯ

  • Увеличить шрифт
  • Уменьшить шрифт


<<   ЗМІСТ   >>

ТАШИЗМ

Плином, близьким абстрактного експресіонізму, став ташизм. Він зародився в Європі і багато в чому збігався з живописом дії, що поширилася в США. Напрямок включало в себе таких майстрів, як німці Вольфганг Шульце (1913-1951 рр.) І Ханс Хартунг (1904- 1989 рр.), Французи Жорж Матьє (1921-2012 рр.), П'єр Сулаж (р. 1919 г.), Мішель Танье (1909-1987 рр.) і Каміль Бріан (1907-1977 рр.), іспанець Антоніо Саура (1930-1998 рр.) та багато інших. ін. Майстри-ташісти також використовували метод спонтанного нанесення фарб на полотно. На думку самих художників, їхні твори, хоч і носять цілком абстрактний характер, все ж спираються на відгомони реальності, які спонукають мислити в певному напрямку. Підсвідомість, будоражімое будь-якої почерпнув в реальності темою, породжує нон-фігуративні образи, так чи інакше з цією реальністю пов'язані, проте дослівно її НЕ відтворюють. Зауважимо, схожим чином мислив і Кандинський, коли давав своїм творам назви з метою наштовхнути глядача на певні асоціації.

Здебільшого ташісти виявляються тонкими колористами і вельми вишуканими рисовальщиками. Вони дуже чутливі до кольору і лінії, будучи спадкоємцями давньої європейської традиції, навчаючись на прикладі імпресіоністів, постімпресіоністів, фовістів, а також і старих майстрів. Прикладом може служити «Вітряк» Вольфганга Шульце (1951 р Вестфальський музей мистецтва і історії культури, Мюнстер), яка змушує згадати гравюри Рембрандта.

Уважне, вдумливе ставлення до малюнка і колориту зумовило і спокій, неквапливість манери європейських ташістов. В їхніх творах набагато менше спонтанної експресії, ніж в роботах їх американських колег. Можна згадати полотна Каміля Бріана , витримані у вишуканій пастельній кольоровій гамі. Такі композиції як «Байдужість» (1962 р, Музей образотворчих мистецтв, Нант) (илл. 250) складаються з майже квадратних мазків, завданих плоскою широким пензлем і навівають спогади про пуантилізм Ж. Сера і П. Сіньяка. Вплинуло на ташістов і східне мистецтво, наприклад, сумі-е - техніка, що вимагає від художника швидкості руху і вірності очі. Китайські і японські майстри суми-е могли створити образ кількома мазками пензля. Працюючи чорної тушио, вони створювали формули реальних речей, багато в чому наближаються до абстракції. У творчості Ханса Хартунг постійно зустрічаються мотиви, що відсилають до мистецтва каліграфії та сумі-е (илл. 251). Майстер працює чорною фарбою по білому або тонованому фону, створюючи іерогліфоподобние композиції з мазків і ліній. Мазки то розходяться віялом, нагадуючи листя каштана, то ніби виявляються зметені незримим вітром на одну сторону, навіваючи спогади про гнучкий бамбуку.

Захоплення японським мистецтвом позначилося і на творчості П'єра Сулажа , який працює більш широкими, статичними і впевненими лініями, створюючи стійкі і чіткі «ієрогліфи» (илл. 252). (Зауважимо, що в Японії того часу була своя школа ташизм «Гута».)

Можна сказати, що в 1950-1960-і рр. ташизм був елітарне мистецтво, яке потребує від глядача широким знанням в області історії мистецтва і оперує чисто художніми засобами.

 
<<   ЗМІСТ   >>