Повна версія

Головна arrow Культурологія arrow МИСТЕЦТВО ХХ СТОЛІТТЯ

  • Увеличить шрифт
  • Уменьшить шрифт


<<   ЗМІСТ   >>

ФУТУРИЗМ

Втім, в мистецтві XX ст. були і такі течії, які сприймали технічний прогрес більш ніж серйозно. В першу чергу слід назвати футуристів. Термін «футуризм» відбувається, як легко здогадатися, від латинського слова «futurum» - «майбутнє». Для футуристів минуле мертве, даний - епоха боротьби і становлення, і тільки в майбутньому бачиться їм втілення мрії про ідеальний світ. У чому ж футуристи бачили свій ідеал? Джерелом може служити документ під назвою «Обгрунтування і маніфест футуризму», опублікований в 1909 р ідеологом напрямки, поетом Філіппо Толшазо Марінетті(1876-1944 рр.). З цього тексту випливає, що техніка, на думку футуристів, набагато більш значуща мистецтва. Про культурні цінності минулого йдеться не інакше як зневажливо. У «маніфесті» є навіть прямий заклик зруйнувати всі існуючі музеї, бібліотеки та навчальні заклади. Оспівується машина, швидкість, сила, багаторазово перевершує людську. Краса народжується в боротьбі, стверджують футуристи, агресія прекрасна, вона веде до оновлення світу. Війну футуристи називали «гігієною світу», вихваляючи мілітаризм і патріотизм. При цьому учасники напрямки культивували ідею презирства до жінки, як і взагалі до жіночого начала в культурі, заявляючи, що будуть безжально боротися проти фемінізму. Гуманітарної культури протиставлялася всемогутня машина, керована новим надлюдиною, вільним від будь-яких пут, в тому числі моральних.

Здавалося б, агресивний пафос «Маніфесту» повинен був знайти втілення у вражаючих мистецьких акціях. Тим більше що серед учасників руху було багато художників: Джакомо Балла, Умберто Боччоні, Луїджі Руссоло (1885-1947 рр.), Карло Карра (1881 - 1966 рр.), Джино Северіні (1881 - 1966 рр.). Для більшості з них футуризм виявився лише етапом на довгому творчому шляху, але в 1909-1910 рр. цих майстрів об'єднували спільні ідеї. Головним своїм творчим завданням футуристи вважали зображення динаміки мінливого світу, швидкості руху. Навіть живі істоти розглядалися футуристами як технічні об'єкти, чио «механіку» слід оголити, пред'явити глядачеві. Це призвело до появи такого терміна, як «динамізм», який для футуристів і позначав власне передачу руху. Відчуття руху, совершающегося прямо на наших очах, виникало за рахунок одночасного зображення його різних стадій. Зір немов не встигає за швидкістю, з якою пересувається об'єкт, і бачить попередні фази руху, тоді як об'єкт вже встиг зробити наступні. Так, створена Джакомо Балла «Дівчинка, що бігає по балкону» (1912 р Галерея сучасного мистецтва, Мілан) (илл. 168), виконана в техніці, висхідній до французького пуантилізм, являє собою «розкладку» такого руху, зроблену паралельно площині полотна . Фігура дівчинки не має чітких обрисів, її «змазаний» через швидкість руху образ повторюється близько десяти разів.

Той же прийом використовується в іншій картині Балла «Лінії в русі + динамічні послідовності. Політ ластівок »(1913 р, Музей сучасного мистецтва, Нио-Иорк) (илл. 169). Самих птахів можна розгледіти лише з працею, перед глядачем постають динамічні хвилясті лінії - траєкторії, за якими ластівки робили свій політ.

Умберто Боччоні в своїх творчих шуканнях виявився ближче до кубістам. Прикладом може служити полотно «Динамізм велосипедиста» (1913 р, приватне зібрання) (илл. 170). З абстрактних, темних але колориту компонентів складаються обриси гранично зібраної фігури, чия пряма як стріла рука впирається в кермо. Тіло розташоване по низхідній діагоналі, однак, рух відбувається в прямо протилежному напрямку. Це створює ефект подолання. Згрупувалася фігура схожа на гарматне ядро, яке лине вгору і вперед, пересилюючи закони земного тяжіння. Фон, вирішене як сума абстрактних геометричних фігур, здається щільним; це не повітря, а папір, яку фігура велосипедиста прориває потужним, невідворотним рухом. Нагорі помітна намальована в складному ракурсі цифра «п'ять».

Джино Северини тяжів до масштабних динамічним сценам, як, наприклад, «Танець пан-пан в Моніка» (1911 р авторське повторення 1959 рік, Центр Помпіду) (илл. 171). Величезний натовп множиться і гранується, немов в калейдоскопі. Здається, що в наступну мить трубка калейдоскопа трохи повернеться і картина зміниться, щоб вже ніколи не стати колишньою.

Дивно, що при гучного і категоричній ідеології футуристи залишилися в рамках традиційної олійного живопису на полотні. На своїх полотнах художники відобразили лише малу частину того, про що говорилося в «Маніфесті».

 
<<   ЗМІСТ   >>