Повна версія

Головна arrow Культурологія arrow МИСТЕЦТВО ХХ СТОЛІТТЯ

  • Увеличить шрифт
  • Уменьшить шрифт


<<   ЗМІСТ   >>

ЖОРЖ БРАК (1882-1963 РР.)

Один з найбільш відданих соратників Пікассо, художник, багато попрацював над теоретичним обгрунтуванням кубізму, Жорж Брак навчався в художній школі Гавра, потім в Академії Ембер в Парижі. Спочатку чималий вплив на нього справили фовістів, з якими він близько зійшовся і виставлявся разом в Салоні незалежних в 1906 р У 1907 р Шлюб познайомився з живописом Сезанна, яка захопила його в значно більшому ступені. Молодий майстер ставить власні досліди в області геометризації натури і суміщення різних точок зору на предмет. Познайомившись з Пікассо, Брак виявляє близькість їх пошуків. Майстри починають працювати в тісній взаємодії. У їх розмовах кубізм сформувався як стиль і отримав теоретичне обгрунтування. Художники показували один одному свої твори і обговорювали їх. Однак у творчості іспанського майстра періоди змінювали один одного з калейдоскопічною швидкістю. Вже через кілька років Пікассо став розглядати кубізм як пройдений етап і звернувся до класичних мотивів. Шлюб ж залишався адептом кубізму ще довгий час. Тільки після 1917 р він починає створювати більш барвисті і гнучкі композиції, як здається, не без впливу робіт Пікассо сюрреалістичного періоду. Втім, і в цих пізніх полотнах Шлюб продовжує використовувати прийоми, властиві синтетичному кубізму: застосування колажу і фактурних поверхонь, поєднання декількох точок зору, чому одні предмети починають «просвічувати» через інші.

Одним з перших кубістичних полотен Браку вважаються «Будинки в Естаке» (1908 р Художній музей, Берн) (илл. 126). Міський пейзаж перетворюється на нагромадження щільних кристалів кольору охри, що перемежовуються з смарагдово-зеленої, як у Сезанна, листям дерев. Полотна, виконані після 1909 року - «Скрипка і палітра» (1909 р Музей Соломона Гуггенхайма, Нио-Йорк), «Скрипка і свічник» (1910 р Музей сучасного мистецтва, Сан-Франциско) (илл. 127) , «Жіночий портрет» (1911 р приватне зібрання) відносяться до періоду аналітичного кубізму і стилістично і тематично близькі роботам Пікассо. У зазначених полотнах Браку також дуже мало кольоровості, а матерія, розпадаючись і знову збираючись в ціле під химерними кутами, структурується на очах у глядача. «Стакан і карти» (1913 р, приватне зібрання) (илл. 128) і «Натюрморт на столі з« Джиллет »» (1913 р, Центр Помпіду) відносяться вже до синтетичного кубізму. Так само, як і Пікассо, Брак вводить в свої твори колаж, комбінуючи його з живописом і малюнком.

«Напівлежача оголена на п'єдесталі» (1931 р, приватне зібрання) близька антропоморфних «конструкторам» Пікассо сюрреалістичного періоду, однак у Брака форми не приймають все ж настільки фантастичного характеру. Шлюб швидше йде в бік декоративності, ніж сюрреалізму. Жіноча фігура стилизуется, набуває площинність, по залишається все ж цілком впізнаваною.

Цікаво, що в 1940-і рр. Шлюб навіть повертається до творчості постімпресіоністів, створюючи такі твори, як, наприклад, «Соняшники» (1943 р, місцезнаходження невідоме) (илл. 129), інспіровані, безсумнівно, однойменною твором Ван Гога.

У 1949-1956 рр. Браком була виконана серія «Майстерні», що можна вважати останнім найбільшим підйомом в творчості художника. «Студія II» (1949 р Мистецька збірка землі Північний Рейн - Вестфалія, Дюссельдорф) (илл. 130) - полотно, написане в коричневій кольоровій гамі з додаванням білого і чорного, - будується але принципом складного і багатоскладового колажу. Глядач покликаний здійснити довгу подорож серед безлічі незвичайних предметів, написів і візерунків, які населяють цю «майстерню».

 
<<   ЗМІСТ   >>