Повна версія

Головна arrow Культурологія arrow МИСТЕЦТВО ХХ СТОЛІТТЯ

  • Увеличить шрифт
  • Уменьшить шрифт


<<   ЗМІСТ   >>

ОБРІ БЕРДСЛІ (1872-1898 РР.)

Англія могла запропонувати новим стилем досить грунтовний фундамент. Ще в середині XIX в. тут з'явилися майстри ідейно і стилістично предвосхитившие модерн - прерафаеліти. Їх вишукана, «важка» художня манера і тяга до літературних сюжетів, трепетний

«Пассеизм» і захоплення «ремеслом», тобто любов до ручної праці, до виготовлення предметів декоративно-прикладного мистецтва - риси, близькі майстрам модерну. Провісником нового стилю може вважатися і Джеймс Уістлер (1834-1903 рр.) З його сповненими чарівництва «ноктюрнами» і захопленням японським мистецтвом. Нарешті, на рубежі XIX- XX ст. з'явилося покоління майстрів, творчість яких визначило обличчя нового стилю.

Обрі Бердслі (Бердслей) може вважатися однією з найбільш значущих постатей, які брали участь у складанні модерну. Він працював виключно як графік і переважно в чорно-білій техніці. За своє недовге життя він створив сотні листів. Його надихали античність і середньовіччя, захоплював XVIII століття. Як і «мирискусники» в Росії, Бердслі заново збудив інтерес своїх сучасників до «галантного століття». У творчості Бердслі інтрига побудована на сусідстві прекрасного і лякає, піднесеного і порочного, романтичного і цинічного. В таких творах майстра, як ілюстрації до твору Т. Мелорі «Смерть Артура» (1893-1894 рр.), Надзвичайно помітно вплив середньовічного мистецтва книги (илл. 41). Тут дуже багато орнаментів. Вони покривають краю листів, як покривали поля середньовічних манускриптів. Фантазія художника невичерпна: трави, плоди, листя, квіти і цілі суцвіття ніколи не повторюються. Розповзаючись і переплітаючись на чорному тлі, ці рослинні орнаменти створюють витончене обрамлення для сюжетних ілюстрацій. Нерідко на полях з'являються і маленькі таблички, що пояснюють, що представлено на аркуші. Ці написи - родичі середньовічних бандеролей, де фіксувалася мова персонажів або описувалося зображене. В ілюстраціях до «Смерті Артура» Бердслі відводить велику роль пейзажу, в якому діють його герої. Часто ці пейзажі називають умовними. Однак нам вони здаються швидше лаконічними, бо на контрасті великих чорних і білих плям, доповнених кількома витонченими деталями, будується найчастіше неосяжне і складно структуроване простір, що включає в себе пагорби, ліси, річки, дороги, сади і долини. Людські фігури, вміщені художником в цей пейзаж, мають ламкою готичної грацією і тієї ідеалізованої вишуканою красою, яка виправдана дистанцією, що розділяє сучасного читача і героїв середньовічного епосу. Іноді ці фігури оголені, іноді одягнені в обладунки або химерні одягу, в яких можна дізнатися як середньовічні котто і камізи, так і сучасні майстру дамські туалети.

Мабуть, можна сказати, що ілюстрації до «Смерті Артура» були єдиним твором Бердслі, де виявив себе чистий дух романтизму, знову затребуваний в епоху модерну, де проявилися виключно піднесені тенденції, властиві мистецтву майстра. Однак, ще не встигнувши закінчити цей цикл, Бердслі вже писав в приватному посланні: «Я знайшов для себе абсолютно новий метод малюнка і композиції, частково запозичений з японського мистецтва, але по суті, ні японський [...]. Мої персонажі трохи божевільні і частково непристойні, дивні двостатеві істоти в костюмах, що нагадують костюм П'єро або в сучасних одязі; абсолютно новий світ, створений мною » [1] . Саме такими персонажами, натхненними одночасно японським мистецтвом і комедією дель арте, крилатими, козлоногими, оголеними або одягненими в пишні шати, прекрасними і потворними виявляються населені твори Бердслі. Наприклад, ілюстрації до знаменитої «Саломеї» О. Уайльда - п'єсі, написаної по-французьки в 1891 р і вийшла англійською мовою в 1894 р Бердслі виконав тушшю 16 аркушів (1893-1894 рр., Музей Вікторії і Альберта, Лондон) . Дослідниками вже зазначалося, що в цих ілюстраціях немає буквального слідування тексту. Ми б сказали, що Бердслі створює свою постановку «Саломеї», фантастичну, чи здійсненну на ділі. Іноді художник прямо зображує сцену, як в листі «Вихід Іродіади» (илл. 42), де на першому плані горять свічки (вогні рампи?). Тут же розташувався дивний персонаж, у фантастичному головному уборі з жезлом і екземпляром п'єси в руках. Він вказує на підмостки - туди, де височить постать Іродіади. Сама вона нагадує античну Герму і одночасно постає справжнім втіленням зла. Над оголеними грудьми і квадратними плечима грунтується голова, оповита чорною хмарою волосся. Два завитка по сторонам нагадують роги. На обличчі ж застигло зле і холодну вираз. Одягу Іродіади підтримує потворний карлик «в костюмі, що нагадує костюм П'єро». Цей персонаж схожий на нерозвинений немовляти, який так і постарів в своїй зовнішності ембріона. Свиту цариці становить також скоєно оголений слуга в довгому перуці, такому, які були в моді за часів Людовика XIV. В руках у слуги пудрениця і маска. Це справжнє явище злих сил, могутніх і потворних, котрі постали у всій лякаючою дивацтва їх відлученого від світла буття.

Самим знаменитим з 16 листів є той, що носить назву «Нагорода танцівниці» (илл. 43). Тут зображено момент, коли кара вже відбулася і Соломія вимовляє знаменитий монолог про свою відкинутої і отомщенной любові. У Бердслі Саломея одягнена в довге чорне одягу, волосся її перев'язані легким білим шарфом. Вона дуже висока і ніби не вміщається в простір аркуша. Соломія схиляється над головою Іоанна, звертаючись до неї, впиваючись в неї поглядом. Голова лежить на блюді. Може здатися, що це одноногий столик, проте ніжка його - довга чорна рука, вкрита волоссям і перехоплена ажурним браслетом - безсумнівна рука диявола, що простягнулася з пекла. Соломія Бердслі - прототип «фатальної жінки», втілення зла і одночасно страждає душі. Це образ, який став надзвичайно популярним в образотворчому мистецтві епохи модерну.

Зображуючи своїх дивних, порочних, потворних і одночасно привабливих персонажів, Бердслі робить те, що можна назвати естетизацією зла - явище характерне для мистецтва модерну. Ні раніше, ні пізніше зло не виступало настільки прекрасним.

Бердслі ілюстрував журнали The Savoy і The Yellow book , створював масу ілюстрацій до віршів, п'єс і прозі. Найбільш скандальні його твори пов'язані з ілюструванням комедії Арістофана «Лісі- страта» (1896 г.). Відвертість еротичних мотивів у творах Бердслі часто обурювала публіку. Сам художник перед смертю просив знищити все створені ним «непристойні» малюнки. Прохання ця залишилася невиконаною. Однак, як писав Сергій Маковський, Бердслі «занадто вишуканий майстер і занадто божевільний художник, щоб бути небезпечним для доброї вдачі» [2] . Творчість Бердслі - прекрасний приклад того, що зло і порок, очищені мистецтвом, перестають бути собою, залишаючись лише фантастичними тінями в чарівному ліхтарі.

  • [1] Обрі Бердслі. Збірник. М., 2003. С. 46.
  • [2] Обрі Бердслі. Збірник. С. 154.
 
<<   ЗМІСТ   >>